Henneke Andreae

Tijdens Open Atelierroute 2018: locatie 1

 ‘Licht op Samenleven’ (2017)  is een video die gefilmd is over een periode van 3 maanden in de semi-wilde tuin in het westen van Ierland waar Henneke Andreae tot september 2017 woonde. Helaas bevindt de das zich daar in een omstreden rol. Henneke’s doel met deze video is een positieve kijk te geven in de wereld van de das, dat zich zo dichtbij ons af kan spelen.

Website: www.hennekeandreae.wordpress.com

Natalie de Klijn

Tijdens Open Atelierroute 2018: locatie 7

(Jacht)honden en paarden, daar gaat haar voorkeur naar uit. Hun schoonheid, kracht en kwetsbaarheid geven zoveel inspiratie.  Bij elk beeld streeft ze naar een hoge aaibaarheidsfactor , waarbij ook de levensechtheid zoveel mogelijk wordt benaderd.

Haar eigen Vizsla is regelmatig een geduldig model.

Website: www.klijnkunst.nl

 

 

Aaltje van der Velde

Tijdens Open Atelierroute 2018: locatie 12

Aaltje van der Velde (1946), woont en werkt in Bakkeveen.

Opleiding: Klassieke Academie voor Schilderkunst (2010-2015)

Kenmerkend voor het werk van Aaltje van der Velde zijn licht en kleur, neergezet in een losse toets, vaak contrastrijk en beweeglijk. Voor haar is schilderen een zoektocht tussen figuratie en abstractie. De schoonheid van het alledaagse in haar directe omgeving is haar voornaamste inspiratiebron.

Website: www.aaltjevandervelde.nl

Frank Mommersteeg

Frank Mommersteeg (1944) schildert en tekent al zijn hele leven. In zijn persoonlijke ontwikkeling als kunstenaar doorliep hij de fasen van het realisme en surrealisme, alsook die van het abstract expressionisme.

In zijn schilderijen wil hij uitdrukking geven aan de grootsheid en magie van het landschap, daarbij inbegrepen ook de ruimtelijkheid, de leegte en de stilte. In zijn opvatting is het schilderproces een vorm van zelfontdekking, welke voorafgaat aan een product of resultaat.

Bewaren

Bewaren

Bewaren

Michel Pol

Tijdens Open Atelierroute 2018: locatie 12

“Er was eens …… een moment, ik denk 25 jaar geleden, dat ik tijdens een strenge winter een Koperwiek langs de slootkant zag scharrelen. In volle concentratie op zoek naar iets eetbaars, zag hij niet dat ik mijn hoofd op de slootkant legde op de weg die hij ging. Tot op ongeveer 5 centimeter genaderd, keek hij op en ging met een bocht om mijn hoofd heen, zijn weg onverstoorbaar volgend. In die luttele seconde zag ik mijn eigen gezicht weerspiegelt in één van zijn pupillen. Het is misschien wel vanaf dat moment dat ik een bijna magische fascinatie heb voor de natuur en specifiek voor dieren.”

Michel Pol (1969) werkt reeds jaren onder de naam ‘Polart’. Met een krachtig en los handschrift schildert hij zijn fascinatie voor mens en dier. Zijn werk is figuratief en laat vaak de mythische relatie tussen mens en dier zien, waarbij de nodige humor niet ontbreekt. Ook op het terrein van landschappen laat hij zich niet onbetuigd, de landschappen zijn meestal buiten gemaakt in weer en wind, met de laarzen aan in de Friese natuur. Vanaf 12 mei 2018 is zijn werk permanent te zien in zijn Galerie Natoer te Bakkeveen.

Website: polart.exto.nl

Marion Bischoff

Als kind in Amsterdam verlangde zij naar de ruimte van het landschap en de horizon.
In Friesland voelt zij zich dan ook helemaal op haar plek. Zij schildert veel landschappen, liefst ongerept, alsmede stillevens en vegetaties, al dan niet gestileerd. Ook muurschilderingen in opdracht  en abstract werk maakt zij.
Krachtig, kleurig en verrassend.

Jelle Schotanus

Op de keper gezet is het een simpele vormgeving de werken van Jelle Schotanus. Maar juist door de eenvoudige weergave en de trefzekere kleurkeuze boeien de werken mateloos. Het landschap hangt zich op aan de horizon. Het is een kapstok voor de aan te trekken jas. Hij heeft een persoonlijke stijl en eigen sfeer geschapen. Een kunstenaar behoort ook in zijn kader te groeien , en dat heeft Jelle gedaan. Het werk is echter nooit af, maar wel voor dit moment. Het penseel neerleggen op het hoogtepunt van dit scheppen tekent de ware kunst. Niet een ieder is het gegeven dat juiste moment te voelen _ Jelle Schotanus kent het.

Website: jelleschotanus.nl

Gusta Vet

Gusta Vet is een eigenzinnig beeldend kunstenaar. Zij is zeer betrokken bij mens, dier en maatschappij. Dit is terug te vinden in haar werk. De werken zijn kleurrijk en eigenwijs. Ook houdt zij zich bezig met decoreren van glasverf en allerlei objecten waar ze haar hand op kan leggen.

 

Bewaren

Bewaren

Esther van Amsterdam

Tijdens Open Atelierroute 2018: locatie 16

Glas lijkt iets te willen vertellen. Een verhaal of juist een gevoel. Het geeft beelden en fantasieën over hoe het eruit zou willen zien. Dit inspireert Esther om van het verlangen van het glas, iets moois te maken.

Om het glas te vormen worden de werken meerdere malen gefused, gezaagd en geslepen. Zij creëert hiermee patronen in het glas. De patronen zijn vaak onderdeel van haar glaswerk, het geeft haar werk een bepaalde strakheid.

Website: www.esthervanamsterdam.nl

Geertjan Plooijer

Tijdens Open Atelierroute 2018: locatie 2

Geertjan Plooijer is als fotograaf afgestudeerd aan het London College of Printing met als extra richting oude fotografische technieken. Voor zijn autonome fotografie werkt hij voornamelijk met film of collodium uit de begintijd van de fotografie. De opnames welke hij maakt met zijn grootformaat camera’s worden nooit bewerkt. Afgedrukt in de zon zijn het unicaten. De technieken die hij gebruikt zijn uit de begintijd van de fotografie (zoutdruk, cyanotypie en vanDyke)

Website: www.wadfoto.nl

Nynke Venema

Tijdens Open Atelierroute 2018: locatie 19

Naast haar werk met bewegend beeld en interactieve installaties gebruikt Nynke nog steeds haar oude medium: fotografie. Haar verstillende natuurbeelden zijn tijdens de Open Atelierroute buiten te zien en tonen hoe zij zich verhoudt tot de natuur en wat deze voor haar betekent.

Website: www.knynk.com

Bewaren

Bewaren

Bewaren

Bewaren

Bewaren

Betty van der Kamp

Tijdens Open Atelierroute 2018: locatie 4

Betty van der Kamp ontvangt je graag in haar atelier. Zij is benieuwd naar jouw reactie op haar werk. Kunst kent vele gedaanten en niet alle uitingen van kunst voldoen aan de verwachting. Dat is goed want kunst is persoonlijk en roept wanneer het werk je raakt, emotie op. In Betty’s atelier vindt u ruimtelijk en twee dimensionaal werk ga kijken of het je raken kan.

Website: www.bukunst.nl

Bewaren

Alie Popkema

Tijdens Open Atelierroute 2018: locatie 14

alie_popkema3Ontdekken, verdiepen, verbeelden…

In haar werken onderzoekt ze tegenstellingen en legt verbindingen. Kwetsbare en krachtige (vrouwelijke) lijnen, weergegeven in o.a. Albast.
Ze geniet van de interactie, van de emotie.
Met groot opgezette installaties van draden vraagt ze aandacht voor de kwetsbaarheid van de natuur, en verbindt in community art.

Haar (educatieve) projecten zijn veelal opgezet vanuit de beleving, vanuit het DOEN! Onderzoeken, bouwen, vertrouwen.

Website: www.keunst.com

Eldad Barak

Sinds 2005 maakt Eldad Barak  (1974) met zijn bedrijf Woudhout exclusieve meubel- en houtkunst.
Hij werkt op ambachtelijke wijze in zijn werkplaats te Beetsterzwaag. Hout is een prachtig materiaal en wordt al eeuwen gebruikt. Het is geliefd en wordt geroemd vanwege zijn vele kwaliteiten. Het verbindt ons met het verleden maar ook met de toekomst.

Website: www.woudhout.saleonline.nl

Anne-Marie van Veen

In haar werk zie je de ”verstilde emotie” waarbij het Wad en de Waddengebieden, een onuitputtelijke inspiratiebron voor haar zijn. De geschilderde landschappen zetten de allerdaagse werkelijkheid in een, onverwachts perspectief.
Door de vele dunne, aangebrachte lagen olieverf krijgt het werk de nodige intensiteit en kleurnuances,  waardoor er een sterk atmosferisch beeld ontstaat.

Website: www.annemarievanveen.nl

Bewaren

Leo Maarleveld

Laag gestookt Aardewerk.
Op de draaischijf maak ik van rood bakkende klei diverse potten en schalen.
Met terra sigillata wit of met licht blauw pigment worden de potten gedecoreerd daarna polijsten. Af stoken met gedroogd zeewier of de ouderwetse staalwol gras of houtwol met zout dik voor de speciale effecten .

Website: www.leokeramiek.nl

Bewaren

Bewaren

Bewaren

Bewaren

Bewaren

Corina Blom

Tijdens Open Atelierroute 2018: locatie 5

Corina Blom houdt zich met landschappen bezig. Ze schildert ze of ze gebruikt grafische technieken. Het onderliggende thema is vergankelijkheid. In haar serie “Randomness” viel haar oog op de schijnbare willekeur in landschappen: vogels in vlucht, stenen op een strand of reflecties op het water.

Website: www.corinablom.exto.nl

 

Bewaren

Bewaren

Michel Bouma

Michel houdt zich al jaren bezig met het vervaardigen van bijzondere installaties van oude, afgedankte, versleten en vergeten voorwerpen en materialen. Zaken met een specifieke uitstraling en geschiedenis, maar die hun functie en betekenis met het verstrijken van de tijd zijn kwijt geraakt. Het is hieruit, uit dit “bouwmateriaal”, dat Michel zijn opmerkelijke, niet alledaagse constructies vormt. Samengestelde objecten met nieuwe functies en nieuwe betekenissen. Confronterend soms, unheimisch, schurend, humorvol, of lichtlijk verwarrend. En tegelijkertijd zo persoonlijk, duidelijk gelaagd. En altijd een dialoog aangaand met de beschouwer.

Website: www.keunstenfleanwurk.nl

Bewaren

Bewaren

Bewaren

Bewaren

Bewaren

Bewaren

Poppentheater Anansi

Gitta Lichthart en Jan Ament zijn de mensen achter het Poppentheater Anansi. Met zelfgemaakte poppen speelt en brengt Gitta de prachtigste vertellingen. Activiteiten van Poppentheater Anansi zijn onder andere het poppenspel, schimmenspel, meespeelmiddag, tekenen, schilderen en zelf (verkleed) kleding maken. Jan is ook de man achter de Muziekherberg. Hij geeft pianoconcerten en begeleidt soms Gitta’s poppentheater met allerlei (oude) instrumenten.

Website: poppentheateranansi.nl

Koos Fransen

Koos Fransen (1957) is werkzaam als zelfstandig beeldhouwer/ ambachtelijk steenhouwer.
Hij heeft de opleiding voor beeldend kunstenaar/ ambachtelijk steenhouwer gevolgd in Utrecht en Venetië. Nu is hij werkzaam in zijn eigen ambachtelijke beeldhouwerij en steenhouwerij in Gorredijk, waar hij zich voornamelijk richt op kunstzinnige gedenktekens/ beelden en vrij beeldhouwwerk.

Janny Pieck-Plantinga

copyright Janny Pieck-Plantinga

Contemporary Classical Painter – New Dutch Realism
Statement Janny Pieck-Plantinga: Beauty, pure and timeless in the tradition of the Old Dutch Masters.

Is that which looks true to nature, painted after nature? The visible reality?
New Dutch Realism is a contemporary take on the old still-life genre, ancient landscapes and old portraits. With a contemporary view on nature and the world around us, we are building on the work of our predecessors.
Beauty, pure and timeless in art; touches our souls!

Website: www.jannypieck-plantinga.eu

Bewaren

Bewaren

Bewaren

Gerard Dijkstra

Tijdens Open Atelierroute 2018: locatie 9

gerarddijkstra05Gerard is in Nederland één van de weinige kunstenaars die met kienhout werkt. Hij maakt zijn unieke beelden van kienhout uit Nij Beets en De Veenhoop (Friesland). Het meest voorkomend in deze omgeving zijn kienhout van eik en grove den. Zijn beelden roepen veelal direct tastbare gevoelens van oerkracht, puurheid en herkenning op, en brengen de fantasie op dreef door hun organische vormen.

Website: www.frijfryslan.nl

Mathilde Hemmes

Tijdens Open Atelierroute 2018: locatie 8

Haar werk ontstaat vrijwel altijd uit haar verbijstering over de griezelig dunne grens tussen leven en dood, en haar gevoel van machteloosheid daarin.

Als kunstenaar wil zij ook op de grens balanceren, tussen aantrekken en afstoten, tussen koesteren en kwellen, tussen macht en onmacht, tussen leven en dood. Liefst wel met humor.

Tijdens de Open Atelierroute toont zij haar nieuwe installatie ‘Laten we wel zijn’ (video’s en ruimtelijk werk) op de zolder van haar boerderij. Niet voor tere zieltjes!

Website: www.mathildehemmes.nl

MooivanMathilde

Naast haar andere kunst is Mathilde Hemmes altijd bezig geweest met het maken van bijzondere sieraden. Zo ontwikkelde zij zelf haar ‘Portable Paintings’, prettig draagbare op doek geschilderde sieraden.

Website: www.etsy.com/shop/MooivanMathilde

Rimar Bouma

Rimar werkt al sinds zijn 8ste aan zeer bijzondere animatie- en live-action filmpjes (of combinaties van deze twee technieken), met inmiddels behoorlijk geavanceerde apparatuur en computersoftware. Rimar’s korte films – vaak intrigerend, soms wat vervreemdend en meestal met een al dan niet verborgen boodschap – zijn inmiddels onder andere te zien geweest op het Taribush Kuna festival, meerdere malen op Paradepaadje, bij Kunst achter Dijken in Pingjum en bij het Leeuwarder festival Krijg de Bibbers. Ook maakt Rimar muziekvideo-clips, autonoom en in opdracht. Wat begon als een onschuldige bezigheid van een kleine jongen, groeide snel uit tot iets bijzonders en blijft zich maar door ontwikkelen! Het zal niemand verbazen dat Rimar vast van plan is hierin door te gaan. Hij kan haast niet wachten tot hij klaar is met de HAVO en “eindelijk” naar de kunst- of filmacademie kan.

Je zou gerust kunnen stellen dat hij de jongste kunstenaar van Kunst in Opsterland is.

Bewaren

Bewaren

Tjitske Marinus-Wiersma

Tijdens Open Atelierroute 2018: locatie 13

Tjitske Wiersma schildert al vele jaren als hobby. Zij is begonnen als aquarelliste, maar schildert nu hoofdzakelijk met acryl- en olieverf. Zij schildert uitsluitend realistisch werk en je zou haar gerust kunnen rekenen tot de fijnschilders. Alles moet niet alleen kloppen, maar ook de kleurstelling is voor haar van het grootste belang. Haar schilderijen zijn daardoor zeer herkenbaar.

Website: www.tjitskewiersma.nl

Bewaren

Bewaren

Bewaren

Jikke van de Waal-Bijma

Tijdens Open Atelierroute 2018: locatie 15

‘Niets en niemand is volmaakt, juist het onvolmaakte geeft een volmaakt beeld van de mens’

Mensen, daar draait het om in mijn werk. De mens in al zijn onvolmaaktheden maar daardoor echt mens wordend. De kwetsbare mens, de trotse mens,  de  uitdagende mens …kortom de mens in  verschillende verschijningsvormen.

Website: www.jikkevandewaalbijma.com

Baukje Koolhaas

“Wat mij drijft in mijn werk is mijn wens om de veelzijdigheid van het leven te beleven in de ontmoeting met de ander en mijzelf; mijn wens om uitdrukking te geven aan wat in mij leeft en daarmee anderen te inspireren; mijn wens om ook anderen gelegenheid te bieden zich te ontplooien en uit te drukken. ‘Ontmoeting, inspiratie, nieuwe wegen’ is mijn motto. Kleinschalig, persoonlijk, gemoedelijk is mijn werkwijze.”

Als verhalenverteller/storyteller treedt zij op met een keur aan verhalen, geschikt voor allerhande gelegenheden.

Website: www.soelaes.nl

Bertie van Drenth

Vanaf het begin heeft zij de keuze gemaakt  geen gebruikskeramiek te maken en richt zij zich op handvormen i.p.v. de draaischijf. De natuur met al haar organische vormen en structuren is de inspiratiebron voor het werk van Bertie. Het patroon dat ontstaat door herhaling van dezelfde vorm wordt vastgelegd in de veelal flinterdunne decoratie. In de basis van het object laat zij zich niet beperken tot een enkele vorm en zoekt ze de uitdaging van nieuwe vormen en mogelijkheden. Waarbij de eventuele functionaliteit van een bepaalde vorm van ondergeschikt belang is.

Website: www.keramiek11.tk

Hanneke Vleugel

hanneke_vleugelUitgangspunt is het materiaal. Onuitputtelijke mogelijkheden met acrylverf en ondergronden inspireren haar, vernieuwen haar werk en houden haar nieuwsgierig en alert. Ze voelt een grote noodzaak om te schilderen. De laatste 20 jaar “is het er pas echt van gekomen”. Een laatbloeier, dus! De onderwerpen die ze o.a. schildert, zijn: kleine en grote (familie) portretten, koeien en katten.

Website: www.hannekevleugel.nl

Atelier Jan Kerkstra & Marion Pannekoek

Tijdens Open Atelierroute 2018: locatie 17

Atelier voor eigentijdse originele handgemaakte sieraden in Wijnjewoude. Wij ontwerpen en maken sieraden en bijzondere trouwringen. Verder doen wij opdrachten, reparaties en hergebruiken uw goud om er een nieuw sieraad van te maken. U bent van harte welkom ons atelier en expositieruimte te bezoeken. Dat kan op de volgende dagen: donderdag, vrijdag en zaterdag. Van 9.30 tot 18.00 uur of op afspraak.

Website: www.thejewelrystory.com

Bewaren

Bewaren

Piet Deunhouwer

Als schilder komt hij met zijn werk naar buiten. Als schrijver houdt hij zijn werk over het algemeen binnenskamers. Wat inhoudt dat hij als schrijver schildert en als schilder schrijft. Zijn schilderijen worden dan ook meestal literair genoemd. Zelf noemt hij zich een sprookjesverteller met in beide disciplines een nauwkeurige detaillering. Zodanig dat de lezer of beschouwer zich er in kan verliezen.

Website: www.pietdeunhouwer.nl

Jacqueline Verhoef

jacqueline-verhoefIn haar werk laat ze zien wat haar op een bepaald moment pakt of intrigeert. Een bloem of de gekrulde hoorn van een schaap. Soms laat ze de zichtbare werkelijkheid los om in kleur en vorm iets te laten gebeuren. Daarin speelt de mens en beweging een rol, want iedere beweging brengt teweeg, zelfs het geringste opslaan van een oog… Vanaf 2008 heeft het vilten een belangrijke plaats gekregen binnen haar werk. 

Website: www.atelierblauwgras.nl

Liesbeth Kradolfer

Tijdens Open Atelierroute 2018: locatie 18

Liesbeth Kradolfer is in 1994 begonnen met beeldhouwen. In eerste instantie richtte zij zich op het werken in verschillende (zachte) steensoorten (speksteen, albast, serpentijn, marmer). De laatste jaren werkt zij met verschillende materialen: steen, klei, was etc.

Wanneer zij in steen werkt, begint het creatieve proces bij de keuze van de ruwe steen. De vorm, kleur en structuur van de steen moeten haar aanspreken. Het te maken object krijgt al doende vorm. Het lijnenspel is de intuïtief aangevoelde weg die het werk moet gaan, soms vreemd aandoend, soms herkenbaar. Het eindresultaat is bereikt wanneer de lijnen samenvloeien. Bij het werken in klei, was of andere materialen waar het in het proces gaat om “toevoegen” i.p.v. “afpellen” laat zij zich leiden door hetgeen er op dat moment ontstaat. Ook hier speelt intuïtie een grote rol in het groeiproces naar een abstracte of figuratieve vorm. Het toevoegen van kleurenstructuren nadat het beeld gebakken is, vormt een grote uitdaging.

Website: www.liesbethkradolfer.nl

Japke Weij

Japke Weij tekent al vanaf haar 5e jaar, heeft als maatschappelijk werker en jurist gewerkt en wijdt zich sinds 2011 volledig aan de kunst. Sinds 2013 heeft ze schilderles bij Jannes Kleiker.

Zij put haar inspiratie uit de behoefte een melancholieke, mystieke sfeer op te roepen van rust en verstilling. Ze bereikt dit door te werken met scherpe, maar ook zachte contrasten en het gebruik van licht en donker. Schoonheid, verval, ritme, kader, kleur en perspectief zijn belangrijke elementen in haar werk.

Website: www.japkeweij.nl

Bewaren

Bewaren

Bewaren

Bewaren

Bewaren

Bewaren

Bewaren

Bewaren

Marc de Jong

Schilderen en het maken van sculpturen begint met kijken. Het goed in zich opnemen van alles wat hij ziet is voor hem een soort automatisme geworden, een tweede natuur. overal neemt hij beelden waar. Beelden die inpireren, transformeert hij in zijn eigen vormentaal. Hij maakt de verbeelding zichtbaar op een poëtische wjze in een figuratief/abstract schilderij of sculptuur.

Website: www.mdj-atelier.nl

Marieke van Leeuwen

Tijdens Open Atelierroute 2018: locatie 10

Het thema ‘De wereld is vreemd’ staat centraal in haar werk. Het leven is vol prachtige dingen en tegelijkertijd is er de broosheid van het bestaan. De grens tussen geluk en wreedheid is flinterdun. In haar keramiek en schilderijen benadert ze de wereld met humor en melancholie om deze tegenstelling te verzachten. Haar kleurrijke beelden en reliëfwerk vol details van keramiek vertellen sprookjes en laten emoties zien. Haar schilderijen hebben vaak een licht surrealistische sfeer.

Website: www.ateliermariekevanleeuwen.nl

Bewaren

Bewaren

Bewaren